나는 욕망한다. 내가 원하는 것이라면 그 무엇이든. 문제는 원하는 것이 무엇인지 모르는 데 있다. 그러니까 이것저것 두드려 보고 깨고 돌파해야 한다. 정재승 교수가 말한 ‘세상에 대한 지도’처럼 내가 원하는 것을 찾으려면 남이 그려준 지도를 들고 다닐 것이 아니라 스스로 지도를 개척하려는 행동력이 더 중요 것이다. 시도하지 않고서는 나에게 맞는 것이 무엇인지 절대 알아내지 못할 테니까. 심각하면서도 누구에게나 평등한 문제는 시간이다. 당신에게도 나에게도 똑같이 주어진 시간 때문에 욕망은 제한된다. 삶은 욕망의 범위를 축소하도록 강요

다들 타투에 대해 어떻게 생각하는지 궁금하다. 에디터가 어릴 적만 해도 ‘타투’하면 등 전체를 덮은, 마치 조폭이 연상되는 그런 이미지였다. 그러나 요즘의 타투는 자신의 개성을 표현하는 수단으로 인식이 바뀐 듯 하다. 몸에 타투를 새기는 게 취미인 사람이 있을 정도니.타투는 이번 전시회의 이름처럼 경계에 놓여 있다. 타투가 예술 장르 중 하나가 될 수 있는지 아닌지, 완전한 합법으로 바뀌어도 괜찮을지 아니면 계속 합법 같은 불법으로 남아야 하는지 등의 의문이 계속되고 있다. 이러한 의문에 스스로 답을 찾아보고 싶은 사람들을 위해 추

얼마 전 '용식이' 강하늘이 광대 분장을 한 사진이 누리꾼들 사이에서 화제가 됐다. 평소 브라운관으로 그를 보던 이들에게는 퍽 어색했을 법도 한 독특한 이미지. 연극 '환상동화'의 사랑광대 역으로 더블 캐스팅된 그의 모습이었다.그의 출연으로 입소문을 탄 환상동화는 이번이 초연이 아니다. 사실 에디터의 환상동화 관람도 이번이 처음이 아니다. 수년 전 대학로의 한 소극장에서 같은 공연을 본 적이 있다. 지금처럼 스타 배우의 출연으로 화제가 되지는 않았지만, 배우들의 연기부터 극의 진행 방식까지 쉬이 잊히지

“세상에 멋진 것이 이렇게 많다는 게 정말 근사하지 않나요?” 어린 시절, 초록지붕 집에 살던 빨강머리 친구가 있었다. 풍부한 감수성을 뽐내며 자신의 생각을 전하던, 소녀의 또렷한 눈빛과 목소리를 기억한다.우리에게 추억 속 애니메이션으로 익숙한 ‘빨강머리 앤(원제 ‘Anne of Green Gables')’은 100여 년 전 루시 모드 몽고메리의 소설이 원작이다. ‘세계에서 가장 사랑스러운 소녀가 등장하는 소설’이라는 찬사를 받으며, 애니메이션뿐 아니라 드라마 등 다양한 형태로 재생산됐다.시간이 흘러, 지금 빨강머리 앤을 소

"당신의 욕망은 당신의 것이 아니다"- 사회에 영원히 유효할 메시지를 던지는바바라 크루거의 아시아 첫 개인전 -45년생, 70대의 노장. 아시아 최초 개인전. 브랜드 ‘슈프림’ 로고 디자인에 영감을 준 작가. 바바라 크루거는 인상 깊은 이력을 꼽자면 얼마든지 꼽을 수 있는 독특한 타이틀을 거머쥔 작가다. 작가는 청구서 발행하는 업무로 일을 시작했고, 전화교환원으로 일하기도 했다. 파슨스디자인학교에 들어가 생애 처음으로 앞치마를 입지 않고, 거실을 닦지 않는 본인의 직업을 가진 여성 다이안 아버스를 만났다. 다이안 아버스는 사진작가이

“와, 진짜 대박이다”지금껏 보았던 전시회와는 뭔가 다른 분위기를 풍기는 공간, 작품을 살펴보던 관람객들 사이에서 웃음소리가 터져 나왔다. 서울 광화문 한복판에 자리한 일민미술관에 '짤방'들이 전시되었기 때문. 짤방은 '짤림 방지'를 줄인 말로, 온라인 커뮤니티 게시글에 눈길을 끌만한 이미지를 첨부해 자신의 글이 삭제되지 않도록 한 데서 유래됐다. 이제 온라인상에서는 짤방 이미지 자체가 하나의 콘텐츠가 되어 감정 등을 재치있게 표현하는 수단으로 쓰인다. 이거 내가 아는 짤방인데?'짤방전'이

역사 뒤편으로 사라질 뻔한 존재들이 그림으로 태어난다. 시대를 살아가는 사람의 모습으로 숨을 쉬고, 말을 건다. 우리는 작품을 통해 죽은 과거를 실존으로 받아들인다. 그런 의미에서 ‘뮤즈’는, 단어 자체가 지닌 의미인 ‘예술의 여신’, 예술가들에게 영감과 재능을 불어넣는 ‘특별한 존재’를 넘어서는 독특한 함의를 지닌다.작가에게 뮤즈란 역사를 대변하는 ‘시대정신’이며, 존재의 특별함을 발견하고 세상에 내놓을 줄 아는 ‘선견지명’이며, 수천 번의 붓질을 가능하게 하는 ‘사랑’이며, 주위의 반대에도 불구하고 끝까지 작품으로 그려냈던 ‘집

지난 수요일 JTBC에서 방영된 에 한국인 사진기자 최초 퓰리처상 수상자 김경훈 기자가 출연했다. 에서 그는 퓰리처상 수상작의 비하인드 스토리를 비롯해 민주화의 상징 이한열 열사의 사진에 얽힌 이야기를 낱낱이 전했다.에디터는 약 한 달 전 의 저자이기도 한 김경훈 기자의 북토크에 다녀온 기억을 되살려보았다.“사실 이 책을 내고 퓰리처상을 수상했어요. 운이 좋았죠.” 예상과 다르게 소탈한 말로 열린 북토크의 서문. 그 뒤에는 담백한 웃음이 따라왔다. 저자 김경훈은 한국인 사진

함께 살아가야 하는 시대에 전하는공존과 화해의 메시지‘우리는 모두 서로의 운명이다- 멸종위기동물, 예술로 Hug’“고가도로에 삐져나온 초록 잎아마 이 도시에서 유일이 적응 못한 낭만일 거야플라스틱 하나 없는우린 들어갈 수 없는 곳어기고 싶어 망치고 싶어 하는 사람들 투성이”-백예린의 ‘지켜줄게’ 中봄에 맞춰 나온 백예린의 노래, ‘지켜줄게’를 좋아한다. 세상에는 우리 눈에 잘 보이지 않아 함께 살아가고 있음을 잊는 존재들이 많다. 인식하지 못해 잔뜩 망쳐놓고, 정신 차려 보니 이미 사라지고 놓쳐버린 것들. 이 노래는 그 존재들을 상

조선시대에 ‘전기수’라는 직업이 있었다. 소설을 읽어주는 사람으로, 글을 읽지 못하는 백성이나 이야기를 즐기는 양반을 위해 대신 눈이 되어주었던 것. 전기수 덕분에 많은 사람들은 듣는 것만으로 더 큰 세상을 볼 수 있었다. 나는 사진가가 그런 사람이라고 생각한다. 사진가는 세상을 읽어주는 전기수, 현대판 스토리텔러다. 자연은 과거부터 현재까지 끊임없이 자신의 이야기를 써나가고, 우리는 그 세상을 모두 목격할 수 없다. 그러니 사진가는 우리를 대신해 뷰 파인더로 세상을 읽고, 사진으로 세상을 낭독한다. 내셔널지오그래픽은 131년 동안

알록달록한 색감의 낙서 같은 그림과 깜찍하게 쓰인 '펀팩토리(FUN FACTORY)'라는 글귀, '슈퍼스타'라는 수식어가 붙은 작가의 이름까지. 눈에 확 띄는 포스터가 구미를 당겼다. 오는 9월 29일까지 진행되는 '펀팩토리: 슈퍼스타 존 버거맨 展’ 이야기다. 자유분방한 '낙서 천재' 존 버거맨한국 사람들에게는 지난 2015년 압구정로데오역을 장식한 두들 작품으로 익숙한 존 버거맨은 영국에서 순수미술을 전공했다. 졸업 후에는 자신만의 개성 넘치는 작품을 온라인에 공유하며 인지도를

다양한 서울 전시회가 열리는 요즘. 가야할 곳, 볼 것들이 너무나도 많다. 그중에서도 에디터가 직접 다녀오고 추천하는 에릭 요한슨 사진전. 정보와 관람 포인트를 모두 정리했다. 놓치지 말고 전시를 제대로 즐겨 보자.스웨덴 출신의 초현실주의 사진작가인 에릭 요한슨. 사진가이며 리터칭 전문가이다. 그의 작품은 작품의 모든 요소를 직접 촬영하여 현실에서는 불가능한 세계를 사진 속에서만큼은 가능하도록 담아낸다.에릭 요한슨은 상상의 풍부함이나 표현의 세심함은 단순한 사진 이상의 세계를 보여준다고 평가받으며, 특히 포토샵을 이용한 이미지 조작

약 한 달 전이었던 5월 24일. 대구 수성아트피아 용지홀에서 열린 대구MBC 교향악단 정기연주회 에 다녀왔다. 평소 ‘해리포터’ 시리즈를 좋아했던지라 원래는 를 가고 싶었지만 티켓팅에 실패해 상심하고 있던 차였다. 그러던 중 영화음악콘서트가 대구에서 열린다는 소식을 접했고, 공연 프로그램에 해리포터의 테마가 포함된다는 것을 알고는 잽싸게 예매를 했다. 는 유명 영화들의 오리지널 사운드 트랙(ost)를 오케스트라 버전으로 편곡하여 연주하는 공연이다. 오케스트라 연주나 클래식 음

지난 5월, KBS ‘콘서트 문화창고’ 방청 기회가 생겨 대구 KBS 공개홀에 다녀왔다. KBS ‘콘서트 문화창고’는 매주 수요일 밤마다 대구 KBS1 채널에서 방영되는 공연 프로그램이다. 대중음악부터 클래식까지 장르를 넘나드는 다양한 무대부터 매월 한 차례 뮤지션과 대구 시민이 함께 호흡하는 오픈 스테이지를 마련하고 있다. 평소 인디밴드에 관심이 많았던 차라 눈여겨보던 중, KBS ‘콘서트 문화창고’ 39, 40회 방청 기회를 얻어 하비누아주, 우주히피, 위아더나잇, 에이프릴세컨드의 공연을 눈앞에서 볼 수 있었다. ‘나만 알고 싶

2016년 3월, 전 세계를 깜짝 놀라게 한 대결을 기억하는가? 바로, 인공지능 알파고와 이세돌 9단의 바둑 대결. 당시 인공지능 알파고가 4승 1패로 승리하면서 우리는 또 한 번 인공지능의 시대가 눈앞에 왔음을 실감하게 되었다. 그래서였을까. 어딘가 딱딱해 보이고 전문적인 과학 기술의 영역이라고만 여겨졌던 인공지능.그간 인공지능이라는 영역에 대해 마음속 벽을 쌓아두고 있던 사람이라면 그 경계를 조금 풀어봐도 좋다. 그 사이의 벽을 완전히 허문 서울 전시회가 등장했으니. 인공지능을 ‘예술’이라는 관점에서 새롭게 바라본 '20

깊어가는 계절, 가을. 어느 때보다도 좋은 공연들이 쏟아지고 있다. 그 중에서도 탄탄한 스토리 라인과 격조 높은 음악을 즐기고 싶다면 이 공연은 어떨까? 당대에 어깨를 나란히 하며 ‘세기의 라이벌’로 알려져 있던 ‘음악 천재’ 모차르트와 ‘궁중작곡가’ 살리에리에 얽힌 이야기를 재해석한 서울시오페라단의 오페라 ‘모차르트와 살리에리’다. 그동안 알고 있던 스토리를 뒤집는 깜짝 놀랄 이 오페라의 모든 것을 소개한다. ‘불행한 라이벌?’ 영화 속 모차르트와 살리에리 당대의 주목을 한 몸에 받으며 수많은 명곡을 남긴 희대의 천재 작곡가 볼프

영화 읽어주는 에디터 3rd.최근 ‘아버지의 역할’에 대해 다양한 목소리들이 들리고 있다.부모는 시대를, 시대는 부모상을 반영한다. 아버지는 더욱 그럴지도 모른다.옳고 그름의 문제보다 분명한 건 시대를 지나오면서아버지의 모습은 끊임없이 변화해왔다는 것.가부장적인 아버지상과 탈 가부장적인 아버지상.이 정형화된 단어 간극의 수 많은 교집합에 우리의 아버지들이 있다.때론 무섭고, 때로는 약간 창피하고, 가끔은 너무 귀엽고,종종 불쌍한 마음도 드는 우리의 그저 그런 아버지들.싱크로율 떨어지는 리암 니슨의 아버지 모습 말고.인간적

"당신, 괜찮아요?"꿈도, 사랑도, 희망도 사치라고 생각하는 많은 요즘 20대들. 그들은 무엇을 고민하고 어떤 꿈을 꾸고 있을까? 이 시대 청춘들의 솔직한 이야기를 대변하는 뮤지컬 세 편을 소개한다. 빨래일정: OPEN RUN장소: 대학로 동양예술극장 1관 소극장 창작 뮤지컬의 신화로 불리는 작품. 서울살이 5년차의 당찬 이십대 나영과 순박한 이주노동자 몽골인 청년 솔롱고의 이야기다.고된 삶에 치여 소중한 것을 잊고 살았던 우리에게 두 사람이 주는 메시지는 뭉클하고도 강렬하다. 빨래는 얼룩 같은 어제, 먼지 같은 오늘을 털어버리고

“인생 참 꽃 같네!” 꽃보다 아름다운 인생을헤쳐나가는 여성들을 위한 취향 저격 영화네 편을 소개한다.  , 2018 ‘뉴욕 타임즈’가 올해의 영화 1위로 뽑은 영화. 삼류 모텔에 사는 모녀 ‘헤일리’와 ‘무니’의 이야기를 환상적으로 펼쳐낸다. 미국의 현실을 반영한 배경에 어린 무니의 해맑은 미소와 엄마 헤일리의 간절하고도 거침없는 모성애가 맞물리면서 심장이 아려온다. 영상미에 감성적인 스토리까지 더해져 울림이 크다.   Editor’s Pick 에디터 한 줄 평 세상 앞에 용감한 모녀, 응원한다. 심쿵 이 대사 “내가 왜 이 나무를 좋아하는줄 알아? 쓰러져도 계속 자라잖아!” -무니 ,

에서 톰은 말한다. 그녀의 미소, 머리카락, 하트 모양의 점까지 모든 것이 사랑스럽다고. 그러다 어느 날은 또 하트 모양이라고 생각했던 점은 알고 보니 벌레처럼 생겼다며 그녀의 머리부터 발끝까지 모든 것이 거슬리고 마음에 들지 않는다고 넋두리를 한다.이처럼 연애를 하다 보면 서로가 너무 사랑스러울 때도 있지만, 때론 미워지기도 하고. 많은 감정의 곡선이 널을 띄게 마련이다. 오늘은 이렇듯 소소하고도 평범한 연애를 하고 있는 커플이 공감할만한 전시 '서울 미술관 - 사랑의 묘약'을 소개한다. 사랑의 과정에서 겪는 다양한 감정을 표현한 '사랑의 묘약' 희극 오페라로 유명한 을 테마로 구성된 이번